На этот вопрос может быть множество ответов, но я приведу тот, который проще всего осуществить на деле! И так, Вы – продюсер фильма!

        Что необходимо?

  Во-первых, определить жанр будущего фильма. Как показывает не только наша, но и мировая практика, легче всего снять фильм в жанре horror (или ужастик). Остальные жанры требуют более детальной подготовки и проработки сценария.

  Во-вторых, самая трудная часть – придумать и написать сценарий, где пошагово должно быть расписано: кто, где и куда идет, и что при этом происходит. Например, группа молодых ребят едет отдыхать куда-нибудь подальше от города и там с ними происходят жуткие вещи (зомби нападают, мистические исчезновения и т.д.).

  В-третьих, необходимо подготовить оборудование и реквизит. Безусловно, нужна видеокамера (тут смотрите сами, но помните камеры с записью на DVD-диск будут очень неудобны при монтаже), купите штатив (он будет полезен, если у Вас нет оператора, и устранит дрожание руки при съемках статичных сцен), запаситесь батареями (если съемки будут происходить вдали от розетки или зимой, то энергии Вам может и не хватить), найдите дополнительное освещение (при съемках ночью лучше использовать внешние источники света, иначе в кадре ничего не будет видно). Реквизит необходимо подбирать в зависимости от сценария фильма. Для некоторых фильмов можно быть и вовсе в повседневной одежде.

  В-четвертых, подбор актеров. Желательно иметь не менее четырех человек. Чтобы кто-то, пока его нет в кадре, исполнял роль оператора. Все участники группы должны быть вдохновлены идеей фильма, иначе игра и польза от таких актеров будет сомнительна.

День съемки

Любительские фильмы обычно снимаются за один съемочный день, а то и вовсе часов за пять.

   Камера. Самое главное брать правильные планы и ракурсы. Никто не захочет смотреть фильм, где камера будет постоянно дергаться, а в кадре отрезанные наполовину головы актеров. Помните, если не предусмотрено иначе, то максимальная длительность одной фразы составляет не более 5-6 секунд. Для более детального изучения почитайте специализированную литературу.

  Звук. Важно следить, чтобы не было посторонних шумов и актеры начинали и заканчивали говорить свои реплики только по команде режиссера. Иначе при монтаже будет множество проблем. Актеры должны говорить громко и четко, чтобы потом не пришлось заново озвучивать реплики.

  Актеры. Объясните актерам, что именно вы хотите от них добиться. Пусть ведут себя естественно. Некоторые люди меняются, когда работают на камеру. И самое главное, чтобы они ни при каких обстоятельствах не смотрели в объектив камеры. Такой эффект сразу свидетельствует о непрофессионализме команды.

  Свет. Правильная расстановка источников света (ими могут быть специальные лампы, фонари, свет фар и т.д.) может сделать кадр более реалистичным. Не бойтесь экспериментировать.

  И самое главное, успешность и время съемки полностью зависит от детальности сценария. Если сценарий неполный, то много времени потратиться на его доработку "по ходу" съемки.

   Монтаж

   Если камера цифровая на жестком или flash-диске, то перегнать видео в компьютер будет делом нескольких минут. Иначе, придется ждать столько времени, сколько длится отснятый материал.

  Для нелинейного монтажа нужен безусловно видеоредактор. Их сейчас очень много и платных и безплатных. Последняя
Какой выбрать, дело вкуса и умения.

  Порядок монтажа.

  В первую очередь просматривается весь отснятый материал. В это время уже продумываете свои действия, как и что будет в фильме, отмечаете плохие сцены.

  Затем приступаете к нарезке фильма. Это один из самых ответственных процессов. В результате получится почти готовый, но ещё сырой фильм.
Затем добавляете спецэффекты, переходы, заставку и титры.

  Теперь ещё один самый ответственный момент – озвучка и наложение музыки. Для этих целей лучше иметь профессиональные библиотеки музыки и эффектов. Старайтесь подбирать музыку таким образом, чтобы она передавала ощущение от сцены зрителю, не давая оторваться. И если предусмотрен закадровый текст, то его тоже необходимо наложить на этом этапе.

   Визуализация или render.

  Теперь настало время посмотреть на то, что получилось. Сделайте render фильма и посмотрите его от начала и до конца, отмечая все огрехи, проблемы и недочеты. После исправления всех недостатков фильм нужно заново посмотреть.

  Удачи Вам будущие Бондарчуки и Полонские.